La música es para todos: lograr que los niños participen en la música desde una edad temprana
Es fácil suponer que la “Capital mundial de la música en vivo” Austin, Texas, hogar del renombrado South by Southwest (SXSW), tendría presupuestos desbordantes para la educación musical, pero cuando miré alrededor de la cafetería de la escuela secundaria de mi hijo a fines de septiembre Por la noche, me reí entre dientes mientras miraba las mesas del almuerzo dobladas y apartadas para hacer espacio para un medio círculo de sillas plegables oxidadas. Nada dice “aquí se valora la música” como un entorno tan austero y poco inspirador para que los estudiantes aprendan música. Trágicamente, esta es la realidad de miles de escuelas en todo Estados Unidos a las que se les han recortado los presupuestos para programas de música.
Kiddo tenía casi 10 años y había decidido tocar el contrabajo, así que aquí estábamos en su primera lección oficial de orquesta de toda la ciudad. Parecía un poco preocupado por no ver entrar a ningún otro bajista. Se podía ver en la sonrisa del director que tener un bajista era algo novedoso para una orquesta principiante. Parecía positivamente mareada de tenerlo. Observándolo mientras luchaba por mantener el bajo en posición vertical con una zapatilla desatada enganchada en los peldaños de su taburete y la otra girando de puntillas, decidí que era mejor buscar en mi teléfono en lugar de empeorar las cosas mirándolo nerviosamente.
Después de algunas medidas de calentamiento inseguras, creí reconocer la pieza y me arriesgué a mirarlo. Estaba sentado y mirando pacientemente el aire en el medio mientras los violines tocaban una y otra vez sus partes cuando, de repente, levantó la cabeza y me mostró una sonrisa sorprendida con dientes. ¡Reconoció esta pieza! Fue un gran momento. Después de otros 45 minutos de balancear sus arcos a través de su primera práctica de orquesta, finalmente fueron liberados para volver a enfundar sus instrumentos. Me moví rápidamente para ayudar a que el bajo volviera a colocarse en el estuche. Debo mencionar nuevamente que el contrabajo es un instrumento enorme claramente hecho para personas de tamaño adulto y no son del tamaño de entusiastas de los videojuegos de nueve años de edad, así que hice esta operación de reencajonado como un psicópata. . El bajo es tan grande que tienes que llamar audibles a la persona que está al otro lado para que ambos no lo suelten a la vez y lo estrellen contra el suelo. Terminamos y me sonrió emocionado para decirme “¿Lo escuchaste mamá? canoa de plata! ¿Recuerdas la canoa plateada? Me entregó la partitura y la hojeé mientras mi corazón latía un poco en mi pecho. Efectivamente, ¡era Silver Canoe! ¡Ajá! No estaba aprendiendo la pieza tanto como recordaba esta pieza de cuando tenía cuatro años. Habíamos cantado esta canción varias veces a la semana durante meses en nuestra clase de Music Together, ¡hace más de cinco años! Esta clase de música también marcó el comienzo de mi propio viaje de enseñanza musical.
Este momento de Silver Canoe, como he llegado a llamarlo, fue un momento tan especial como mamá y como maestra de música. Por supuesto, me sorprendió ver que lo que enseño (y predico si soy honesto) se desarrolla de manera tan hermosa y predecible con mi propio hijo. Pero no fue solo el hecho de que hizo que aprender la canción fuera más fácil, sino que la canción también significaba algo para él. La canción lo ayudó a sentir que pertenecía allí. Aunque no había otros bajistas. A pesar de que no había nadie más de su escuela. La canción creó un camino de bienvenida para él y sin mencionar una ráfaga de químicos para sentirse bien. Esta es la forma en que el cerebro te recompensa cuando escuchas una canción que te encanta y que está ligada a un recuerdo maravilloso. Fue realmente notable e incluso me sorprendió la facilidad con la que manejó el resto de esta nueva situación musical en la que tocaba con otros músicos por primera vez y básicamente hacía un solo cada vez que le indicaban su parte porque él era el único bajo. jugador. Debería haber estado nervioso, pero sorprendentemente no lo estaba. Al menos debería haberse equivocado un poco, pero realmente no lo hizo. Fue divertido de ver.
¡Lo que experimentamos ese día es exactamente lo que trabajo tan duro para hacer posible en mi escuela de música de la primera infancia, tuneBugz! En mi escuela de música móvil, a los profesores les apasiona dar a todos los niños y padres las claves para el desarrollo musical mientras sigue siendo divertido y fácil tanto para el niño como para los padres. Enseñamos música de la misma manera que Kiddo y yo aprendimos Silver Canoe, sin presión, de hecho, en circunstancias bastante alegres llenas de abrazos y risas. Aprendimos la canción con él saltando en mi regazo (la canoa) y remando juntos en el ritmo macro junto con la canción. Nos reímos mientras volcamos el bote al final de las frases (acentuando donde están). ¡Hemos estado enseñando esta canción de esta manera en tuneBugz! por más de 10 años. Nos esforzamos por arraigar firmemente el sentido de la musicalidad en todos los niños y seguir apoyando musicalmente a los niños de todas las edades y etapas, desde la primera infancia hasta los cinco años. Esto busca asegurar que los niños emerjan desde la primera infancia hasta los primeros años de primaria no solo musicalmente competentes, sino también musicalmente curiosos y artísticamente valientes.
La buena noticia es que todos los aspectos de la primera infancia están tan bien investigados que los padres, literalmente, reciben folletos de sus pediatras sobre las delicias del desarrollo que esperan a los padres cada pocos meses. Sabemos cuándo deberían estar aplaudiendo. Cuando deberían estar sentados sin ayuda. Cuándo comenzarán a hablar. Cuando gatearán y caminarán. ¿Quién dice que los bebés no vienen con un manual de instrucciones? Los plazos son de cuatro a 6 = ventanas de seis meses, pero tenemos todo preparado para nosotros. ¡Solo necesitamos agregar música!
Los programas de música para la primera infancia de alta calidad utilizan un enfoque integral del niño y del cerebro. También se basarán en hitos de crecimiento y desarrollo para crear actividades apropiadas para el desarrollo. Comprender cómo se procesa la música en el cerebro y la ciencia de cómo se adquieren las habilidades musicales en los más pequeños también son claves. El aprendizaje musical es tan pesado con la ciencia como para que una canción como “Row, Row, Row Your Boat” tenga el impacto de aprendizaje deseado y, por supuesto, maximizado, pero lo que le preocupa al cerebro temprano es lo que ve, lo que escucha y lo que está haciendo su amado. Tu alegría es su alegría. Los programas de música y movimiento para la primera infancia que no consideran todo el cerebro y todo el desarrollo del niño realmente pierden la profundidad del aprendizaje y cuánto tiempo puede permanecer el aprendizaje musical con el niño.
En tuneBugz!, impartimos el programa de educación musical para la primera infancia Music Together y seguimos su método de aprendizaje para las clases familiares y preescolar. Un diferenciador clave de la filosofía Music Together es que nos enfocamos en hacer música sin otro propósito que el sentimiento alegre de hacerlo. Hacerlo por su propio bien. El hecho de que se sienta bien y se disfrute y lo haga con el apoyo de la familia y la comunidad realmente cambia la profundidad con la que se acepta la experiencia. También creemos que todos los niños pueden crecer para cantar afinados y mantener el ritmo si su entorno apoya el crecimiento musical. Cada niño tiene una capacidad semilla innata para hacer música, pero necesita un lugar seguro y nutritivo para florecer y crecer. En nuestras clases combinamos espacios seguros, amorosos e inclusivos con juegos apropiados para la edad e incluimos a las personas favoritas de los niños. A medida que se alcanza cada hito, continuamos rociando desafíos musicales a lo largo del camino, ya que puede dejar caer pequeñas migas de pan satisfactorias para pequeños corazones y mentes musicalmente hambrientos. Los padres practican estos desafíos juntos en casa con sus hijos preparando el escenario para la ética de trabajo que se necesita para aprender a tocar un instrumento. Mucho juego, desafío y práctica.
El escenario ideal para los niños es una trifecta de apoyo musical de un entorno hogareño atractivo con al menos un adulto dispuesto a cantar, tocar, bailar y tocar musicalmente con el niño (solo voluntad, no tienen que ser músicos capacitados). o incluso ser un cantante seguro), acceso a música rica y variada en diferentes tonalidades y estilos, y una comunidad de apoyo que valora la música: gente con la que estar que ama hacer y escuchar música. En nuestra sociedad moderna, por lo general, podemos obtener fácilmente dos de tres, pero cuando agregamos el último elemento y cerramos el círculo, es realmente lo que realmente transforma a los niños y las familias. El objetivo debe ser asegurarse de que todas las piezas estén allí. Entonces, mientras los científicos todavía están discutiendo qué parte de la habilidad musical se hereda, si es que se hereda alguna, podemos estropear felizmente el final. La ciencia ya ha demostrado que, en ausencia de hallazgos concretos sobre la herencia del talento musical, todos pueden aprender a tocar música, aprender a cantar y aprender a mantener un ritmo preciso. Cuando lo hacen, también disfrutan de todos los demás beneficios que proporciona tocar música y cantar. Los beneficios están bien documentados y lo que queremos es que todos los que son capaces de hacer música cosechen los beneficios sociales, emocionales, cognitivos, físicos y sociales de hacer música.
Musica en Casa
Los padres y cuidadores de niños pequeños pueden tener un gran impacto en el desarrollo musical de un niño e impactar en gran medida en su disposición para ser un creador de música. Ya sea que los adultos tengan habilidad musical o no, aún pueden crear resultados musicales positivos para el niño. Esto se hace de manera simple, económica y fácil simplemente mostrando que la música es valorada en el hogar y jugando musicalmente con el niño. La alta calidad no tiene por qué significar un alto costo. Tener un interés específico e intentar la música de una manera alegre y lúdica es el valor del tiempo bien empleado, que es un bien preciado para un niño. No necesita ningún entrenamiento o experiencia especial para seguir el ejemplo musical del niño en casa. Cantar y bailar en casa lo mejor que pueda es una manera maravillosa de apoyar musicalmente a un niño. Tener instrumentos musicales en la casa que el niño pueda usar y jugar satisface una necesidad de desarrollo de explorar la música con todos los sentidos, y asegura que haya muchos adultos y hermanos dispuestos a unirse cuando el niño se inicia.
Otras excelentes maneras de apoyar y fomentar la creación de música es simplemente crear el hábito de escuchar música juntos o tener fiestas de baile regulares en su sala de estar. Actividades tan simples como salir a una cafetería para que los niños canten juntos o llevar al niño a un festival de música también son un gran refuerzo (¡y es DIVERTIDO para todos!). Otra actividad significativa es llevar al niño a los conciertos de la orquesta escolar donde pueden ver a los niños tocar instrumentos o cantar en actuaciones corales. Que vean a niños no mucho mayores cantando, tocando o interpretando música. Los cantos en la biblioteca son un excelente lugar para permitirles comunicarse con otros niños y cantar y bailar. Asegurarse de que la música sea vista como importante y valorada en su familia haciendo tiempo para ella. Es un primer paso muy simple y básico pero importante y bastante GRATIS.
Se alienta a los padres a seguir el ejemplo del niño una vez que la música comienza; incluso simplemente imitando lo que el niño está haciendo es una gran retroalimentación para ellos. Cuando haces ecos o movimientos hacia atrás, el niño recibe un mensaje de que vale la pena hacer lo que está haciendo. Quieren hacer cosas que provoquen una respuesta de sus seres queridos y este es un hermoso juego para jugar, especialmente con bebés y niños pequeños. Una de mis grandes alegrías es asegurarles a los padres que pueden enseñar a sus hijos a través del modelado, incluso si no se sienten seguros de su capacidad para cantar y/o no leen música ni tocan un instrumento. Es increíblemente satisfactorio mostrar a los padres todas las formas en que los padres y cuidadores son los mejores maestros y, por supuesto, tendrán el impacto más significativo en cómo el niño se ve a sí mismo y a su mundo en general, y esto incluye las actitudes hacia la música y la creación musical, el canto y la baile.
Los padres pueden mejorar las percepciones sobre ser una persona musical simplemente agregando más salidas musicales o creando más oportunidades para dejar entrar la música. Cree un “espacio musical” en el área de juego de los niños donde puedan elegir libremente hacer música. Todo lo que necesita es una canasta simple con algunos juguetes musicales y libros de canciones para niños. Si son un poco mayores, es posible que desee incluso agregar un altavoz o dispositivo que puedan usar para reproducir canciones que les gusta tocar y cantar. Cuando elige ir a tocar música por su cuenta, puede verlo como una invitación para participar y tocar. Solo tome algunas cucharas de madera y tazones de plástico y comience a cantar su mejor versión de Baby Shark, o cualquier cosa divertida que se esté volviendo viral en ese momento para los más pequeños. Estos simples actos de afirmación musical tienen un impacto duradero y experiencias musicales positivas y repetidas cuando hacer música con seres queridos tiene huellas especiales y duraderas en el cerebro. Otra cosa para recordar es que incluso si cantas la canción en el tono incorrecto o golpeas el ritmo en el tempo incorrecto o incluso si no sabes la letra, en realidad no importará. Lo que importará es la autenticidad y el deseo con el que jugaste con ellos y la consistencia con la que ocurren cosas como estas pequeñas sesiones improvisadas a lo largo de su infancia. La cantidad de música que se representa en su entorno depende de los padres, pero también puede ser más fácil de lo que piensas. En esta etapa de sus pequeñas vidas, creen que sus padres y sus adultos favoritos son estrellas de rock increíblemente competentes. Y son 100% correctos si estás disfrutando muchísimo del proceso.
Música en las Escuelas
¡Comencé mi escuela de música para niños pequeños, tuneBugz! en 2009 en medio de la tendencia de las escuelas a recortar los presupuestos de bellas artes y desviar tiempo y dinero a las pruebas de alto riesgo. Casi toda mi vida había querido ser profesora de música, así que este fue un momento realmente terrible y desafortunado. Afortunadamente, el péndulo ahora está retrocediendo y todos se están dando cuenta de que la vida sin expresión creativa no tiene una válvula para liberar la presión sobre los niños. ¡Hola iniciativas STEAM! Hay una gran cantidad de datos de apoyo por venir a medida que estudios a gran escala como el programa Changing Education Through the Arts (CETA) del Kennedy Center de 2017 comparten sus hallazgos y tratan de razonar con legisladores y administradores que los beneficios de la educación musical en las escuelas son claros y lejanos. alcanzando El estudio de CETA incluyó dieciséis escuelas participantes, más de 400 maestros y más de 3,000 estudiantes y encontró que la integración de las bellas artes, de hecho, cierra las brechas de rendimiento. También reveló que las clases integradas de bellas artes como música, coro, arte y teatro crean un ambiente de aprendizaje más positivo y cohesivo en las escuelas.
Aquí hay algunas preguntas que podría hacerles a los administradores cuando busquen programas de música para la primera infancia, ya sea como programas extraíbles o programas de música completamente integrados dentro de las escuelas:
- ¿El programa está basado en la investigación?
- ¿Qué métodos de educación musical se utilizan?
- ¿Cómo se alinean los métodos con la cultura escolar y comunitaria?
- ¿El programa es práctico y basado en el juego? (edad apropiada)
- ¿El maestro tiene credenciales de educación musical específicamente para la primera infancia?
- ¿Cómo facilitará la escuela la práctica en casa? ¿Qué tipo de materiales para llevar a casa se proporcionan?
- ¿La música es sofisticada?
- ¿Es la música culturalmente diversa?
Me encantaría lanzarte a ti, el lector, un desafío para probar algunas de nuestras teorías de participación musical con tus propios hijos, sin importar la edad: este año, asegúrate de comprometerte con la práctica de hacer música en casa o con tu familia. Piense en ello como parte de una rutina de bienestar para usted. Si se siente perdido por ideas sobre cómo iniciar, simplemente tome el folleto que su pediatra le dio en el último chequeo de su hijo y comience allí. ¡Mira esas actividades de hitos del desarrollo y solo agrega música! Hace que esas actividades sean mucho más divertidas, ¡lo prometo!
Como mínimo, mi esperanza es que tome de este artículo que los bebés, niños pequeños y niños en edad preescolar aprenden de una manera diferente a los niños mayores y adultos con cerebros completamente formados. Inscribirse en lecciones privadas de música antes de que esos pequeños cerebros puedan controlar sus cuerpos durante más de 5 segundos puede ser un gran fastidio en el mejor de los casos y dañar su percepción del aprendizaje musical en el peor. Todos los niños están PREPARADOS para aprender música, pero antes de los cinco o seis años, el método debe adaptarse a las etapas de desarrollo investigadas. Muchos programas de calidad hablarán sobre la preparación y no quieren que los niños antes de la “preparación” puedan sentarse y prestar atención y escuchar activamente y poder practicar con la ayuda de los padres. Cada niño nace con todas las capacidades iniciales para hacer música y, al igual que aprender a caminar, hay una secuencia u orden predecible en las cosas y mucha experimentación en el medio. Los niños necesitan espacio para llegar a los hitos por sí mismos a través de la motivación intrínseca y la experimentación y muchas caídas e intentos de nuevo. No decidirías simplemente que caminar no es para ellos y renunciarías a ello. Sabes que caminarán en algún momento, incluso si lleva seis meses probar cosas diferentes y desarrollar la fuerza central. Agregue que ven a otras personas caminando a su alrededor y quieren participar, así que siguen intentándolo porque reciben mensajes de que esto es lo que se supone que deben hacer sin que nadie les diga lo maravilloso y satisfactorio que es caminar y cómo serán algún día. capaz de correr y saltar e incluso ganar premios por correr. Es solo otra cosa que son total y asombrosamente capaces de hacer si quieren. La música es para todos.
Este artículo está disponible y se puede acceder a él en inglés aquí.
